
刷过近期热播榜上的漫剧之后,我得出了这个结论。
在短剧崛起的时候,观众一致认为短剧的优势在于比长剧紧凑,能容下更多的信息量。等漫剧借助AI产能爆炸之后,信息量的密度已经大到令人感到头脑过载。
影视内容从最初的消灭“水戏”,现在已经进化成“压缩饼干”了。

数据也在佐证这一结论。
在前不久举办的中国网络视听大会上,优酷AI部门的负责人给出了一组数据:
今年1—3月份,已经上架了14000多部AI漫剧,每天上新470部,然而爆款率不到4%。
哪怕一部漫剧的精彩之处在第二集,它都有可能被观众抛弃。
没办法,一天四百多部的上新速度,能看完一集的观众已经很有耐心了。
必须给到观众强烈的冲突和刺激,在最短的时间内留住时间有限且注意力分散的观众,这是短剧创作者的追求,也事关漫剧生死。
开局必须炸裂。
先别管为什么要炸裂,那些开局不炸裂的漫剧,早就被观众划走了。要知道爱看热闹是传统美德,同样也是漫剧观众的必备素养。
以近期爆款漫剧《六掌断旧尘》为例。
这部剧开局就是一巴掌,在不到1分钟的时间内,登场的女性角色沈慧已经连续挨了五巴掌。
还好这是一部AI仿真人短剧,真人可经不住这么扇。

要不然就是开局绑定系统。
系统是个好东西,这种外挂式的设定把主角的目标、可以拿到的奖励直观转化为数据,做任务领奖励这一游戏模式,可以将爽感的即时反馈做到最大化。
从创作角度看,系统设定其实很偷懒,主角无脑按照系统指引前进即可。
在网文发展的最初阶段里,创作者对主角过分偏袒会被吐槽为乱开“金手指”。
在目前的漫剧领域,金手指已经落伍了,哪个主角出门身上不带几个系统,都不好意思跟路人打招呼。

留住观众只是第一步,想让观众继续往后看,人设的重要性就凸显出来了。
漫剧观众最爱看两种人设:
一种是出生在罗马,自带顶级背景,靠实力碾压一切。另一种是出生就是骡马,从底层逆袭,靠实力碾压一切。
不管是哪种人设,实力决定一切,在漫剧里,弱者连呼吸都是有原罪的。
前者比如《不败狂龙,师姐别追了》,这种无敌流的男频漫剧正是典型代表。满级主角下山复仇,直接对反派拳打脚踢,追求的就是直截了当的爽感。

后者可以举出近期登上红果漫剧热播榜的爆剧《聚宝盆之杂灵根才是真BOSS》。
杂役出身的贺平生开局捡到一个破盆,结果发现居然是聚宝盆,一路修炼法器、炼化丹药,逐渐成长到能够改写天界规则。

在这两种人设之间,通过摇人拼背景制造爽感的剧情大行其道,特别是具有西游元素的各类修真仙侠漫剧。
比如那部红果热度值历史最高的漫剧《菩提临世真人AI版》,正是摇人爽感的最好体现。
孙悟空被六耳猕猴冒名顶替,背后是灵山暗中操控,靠孙悟空自己无法翻盘,万幸有师父菩提老祖站出来主持公道,以绝对实力挑战灵山。

这种路数,之前的《斩仙台下,我震惊了诸神!》同样用过。
主角受了冤屈要上斩仙台?没关系,他有个师兄叫孙悟空,天庭也要卖几分面子。假如主角是一个没有背景的角色,大概早就死八百回了。
于是,从基层公务员土地公公到开天辟地的盘古,各路神仙按照品级依次在各种漫剧中登场。
基本流程就是开篇主角受辱,中期摇人撑腰、打脸反派,结局靠实力彻底碾压。这套流程环环相扣,爽点密集。
在这种作品里,观众不需要耗费脑力去梳理复杂剧情,也不需要投入过多情绪去感受悲欢离合,只需跟随主角的脚步,体会比拼背景的畅快、实力碾压的霸气,就能获得满满的快乐与放松。

影视作品是对现实世界的反映,要么模拟现实,要么对现实代偿。漫剧中少有现实题材的作品,更常见的是各种代偿。
现实中总有太多无奈,人们很难做到随心所欲。而漫剧里的主角,凭借实力与人脉打破所有规则束缚,快意人生。
这种心理投射体现了观众对掌控力与安全感的需求,现实中人们痛恨天龙人,漫剧中人们最爱代入婆罗门。
生活已经够苦了,观众看漫剧还是喜欢看点甜的。只是这种甜味儿的来源,从白砂糖,进化到甜蜜素,目前已经快成糖精了。
再这么看下去,观众要打胰岛素了。
【文/忠犬七公】






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