4月2日下午，由中国电视艺术委员会与天津海河传媒中心联合主办的大型文化综艺节目《色彩中国》研讨会在北京举行。
《色彩中国》由天津海河传媒中心于2024年立项，每年元旦以新年巨献形式与观众见面。
2025年首季节目以中华传统“五色”哲学为美学统领，创新融合舞剧叙事、影视化情境表演与XR技术，播出后反响热烈。
继首季成功后，《色彩中国》2026年在延续高品质的基础上，以“运河与长城”为文明经纬，创新性地将中华传统“五行五色”哲学融入十个独立单元，通过舞蹈、曲艺、剧情等多种艺术形式，对非物质文化遗产、先贤精神、红色文化、津派文化等进行时代化转译与表达。
《色彩中国》为国内大型综艺中首次规模化应用虚拟制片与AIGC技术，以实验性方式实现科技与人文的深度融合。
天津海河传媒中心党委书记王奕在致辞中将《色彩中国》节目的精髓概括为“破壁、共情、担当”三个关键词。
破壁，是打破时间之壁、地域之壁，让古今对话、让天津与中华文明对话；
共情，是让观众在节目里看到自己，在欢笑与泪水中找到情感连接；
担当，是主流媒体在流量时代的选择——当别人都在做快餐的时候，还能端上一桌有味道、有温度、有嚼头的家宴。
天津海河传媒中心总裁马波为研讨会撰写了书面发言。
他表示，《色彩中国》以津沽特色为纸、中华文化为墨、科技赋能为笔，绘就了兼具津门韵味与中国气魄的时代画卷。
他强调，无论传播渠道如何演变，优质内容永远是不可替代的稀缺资源；无论技术手段如何迭代，打动人心永远是文艺创作的终极目标。
天津市委宣传部文艺处处长刘宗锦在致辞中表示，《色彩中国》在首季“河海津韵”文化气质与高品质制作的基础上，实现了从叙事架构、技术应用到精神表达的全面超越与创新性飞跃，树立了省级主流媒体文化节目创新的新标杆。
她特别提到，节目中《独此一家天津卫》唤醒的城市记忆、《天庭年会大直播》展现的天津人骨子里的幽默、《津门大先生》对天津历史名人的AI呈现，都让作为天津人的她深感共鸣。
《色彩中国》总导演王一涵分享了团队在节目样态创新上的探索。
她表示，节目从创意之初就确立了“不做传统晚会，做一档文化综艺大片”的方向，用全影视化的语言讲故事，用电影级的制作标准要求每一个镜头。
从2025年首次用XR技术让观众“走进”古画、用AI“复活”马三立，到2026年实现从“复活一人”到“对话群贤”的跨越，团队始终敢于做“第一个吃螃蟹的人”。
她强调，节目的策划能力是团队的核心竞争力。《色彩中国》不是一台拼盘式的晚会，而是一个有完整叙事逻辑、有统一美学追求的整体作品。从“五色”哲学到“运河经、长城纬”，团队始终坚持用一条清晰的主线串联十个独立节目。
以《津门大先生》为例，九易其稿，最终确定让智能机器人主动向先贤提问“人类的精神该怎么储存”，让每个答案都来自先贤毕生的实践，让每个问题都叩击当代人的心灵。
她表示，团队一直保持学习姿态，向经典学习、向同行学习、向专家学习，只为让节目里的每一处细节都有出处、有依据。
《色彩中国》撰稿之一、青年作家陈曦从策划与文本创作角度分享了节目的文化定位。
他介绍，节目确立了“聚焦津派文化，立足天津、放眼全国、面向国际”的核心理念，十个节目以长城和运河为经纬。他表示，节目的核心是“用天津的方式讲述中国，用中国的格局打量天津”，每一个镜头都以“可做文化切片”为标准。
他强调，好的节目一定是“小切口、大气象”，着力深且准，拒绝泛而浮。在竖屏时代坚守横屏的意义在于引导与确立，在短平快时代应将宏大叙事融汇于润物无声的表达之中。
中央文史研究馆馆员、著名文艺评论家仲呈祥充分肯定《色彩中国》的创作方向。
他指出，节目成功得益于领导的高站位和主创团队的追求，王奕书记提出的“破壁、共情、担当”体现了清晰的艺术追求和人民性原则。他强调，在电视行业面临困境的当下，要正确处理文艺与政治、艺术与科学、继承与创新的关系，只有在继承的基础上才能前行。他相信2027年第三季会在现有基础上再进一步。
《中国艺术报》总编辑康伟指出，节目以传统色彩美学为内核，实现了传统美学的当代转移，色彩不再是装饰而成为叙事动力。AI技术活化了文化符号，虚拟技术构建了沉浸式场景，通过地域、民族、时代与个体情感的多层级共鸣，让前沿技术成为文化传播的有效动力。
《人民日报》文艺部副主任刘琼表示，节目通过天津这扇富有色彩的窗户透视古老而现代的中国，既有思想深度又有形式创新。数字技术真正融入了艺术创作，赋能了故事讲述，让宏大叙事更加通俗生动，实现了技术与艺术的深度融合。
中国人民大学艺术学院副院长、教授、博士生导师顾亚奇认为，节目成功处理了技术与艺术的关系，技术真正为内容服务而非刻意炫技，每一帧都经得起推敲。
他建议第三季进一步“扔掉晚会的拐杖”，强化电影思维，让具体人物贯穿全篇，增强叙事连贯性；在技术上再隐身，让艺术更显明；注重现实关联性，突出“情”字，让节目既有史诗气质又有情感温度。
南开大学文学院教授、教育部“长江学者”特聘教授周志强表示，《色彩中国》是在小屏视觉流量时代，坚持大屏高品质制作的积极探索。节目呈现出难得的“人间感叙事”，将时代精神融入百姓日常生活场景，用邻家叙事与传奇叙事相叠加的方式，改变了传统电视训导式的镜头语言，形成平视引导式的共情表达。
《影视独舌》主编、山东师范大学副教授卞芸璐从媒体视角提出了两点观察：
《色彩中国》不仅在创作上深度融合AI和XR技术，在传播思路上也主动拥抱新媒介环境，让推荐算法成为节目与受众的“引桥”，借助切片传播在去中心化传播中找到目标受众。
同时，它握牢了城市形象媒介再生产的话语权。再一次证明，不是只有“网红”玩梗能把天津传播得好，广电媒体应时求变，可以做得更有厚度、更有余味。
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