近日，2026上海影视创制大会在上海举办。与往年不同的是，今年大会台前幕后传递出的变革信号格外清晰——在政策引导与技术巨变的影响下，长视频行业正经历一场深层转型，平台与制作方的关系在被重新定义。
在这种背景下，长视频平台都有哪些新政策、新动向？我们结合大会发言，做了系统梳理。
爱奇艺对行业趋势的顶层判断清晰明确。
政策端做减法，“广电21条”不是限令，而是去冗余、提效率、划底线，为创作松绑；
行业端做加法，加叙事浓度、情感浓度、质量浓度、留存量，从拼数量、时长、流量，转向拼质量、审美、价值。
在“广电21条”给长视频指明方向的前提下，爱奇艺高级副总裁陈潇阐释了平台内容的新思考。
长剧做减法，拼浓度。
把剧情做紧凑、把人物做扎实、把表达做精准，让每一场戏都有作用、每一分钟都有信息量。行业要对常规剧集提出更高标准，把资源和精力集中在超级IP、大古装、国民大剧这类具备广泛影响力、高传播度的头部内容上，用精品化创作守住长视频的基本盘。
长剧里的短剧集，对标全球精品。
不追求篇幅，而追求内容浓度，用强情节、强冲突、强质感抓住观众，在短时间内完成高质量表达，形成竞争力。
中剧拓风格边界。
利用成本低、周期短的特点，不必盲目追求大制作、大场面，而是要突出效率优势，同时在题材上更大胆、更多元、更先锋、更细分，满足不同圈层观众的需求，成为内容类型里的“活力板块”。
季播剧方面积极实践。
爱奇艺正积极利用“边审边播、边改边播”的试点政策，在系列剧、情景剧、单元剧等类型中实现“敏捷开发”。
此外，爱奇艺还会在2026年积极探索网络故事片，改编部分网络电影与剧集内容，追求“微而不弱、短而不浅”。
合作模式上，爱奇艺倾向与合作方共同创收，推进“分甘同味”模式：
平台承担经核定的制作成本，片方无需垫资；在约定周期内产生的净收入扣除宣推费用后，若净收益超过核定制作成本的1.2倍，则超额部分由平台与片方按5:5分成。
这标志着平台与制作方的关系进入新阶段，从甲乙方转向共担成本、共享收益、共赢市场，
这一模式不仅降低了制作方的资金门槛，更通过收益共享机制，激励创作者专注于内容质量，筛选优质团队，挖掘内容价值，推动行业从“B端驱动”向“C端驱动”转型。
芒果TV副总编辑、版权中心总经理任旭也在大会的主题沙龙环节详细分享了他们在内容合作模式上的最新调整，旨在用不同的杠杆撬动不同层级的内容价值。
S级长剧：共创机制+后验激励，打造IP系列化闭环。
对于S级长剧，芒果TV推出“共创机制+后验激励”的组合拳。共创机制的核心在于平台不仅会为项目提供资金兜底，还将所有可能的收入来源纳入分成体系——除了传统的会员和广告收益，还包括大屏收益、版权发行收益、海外收益以及线下衍生IP收益。这意味着，内容方将有机会从多个维度分享项目的长期价值。
平台在收回一小部分成本后，剩余收益将优先分配给合作方。如果项目成功实现系列化开发，第二年的分成比例可以从第一年的5:5提升至6:4甚至7:3，形成正向激励。
后验机制则是对传统采购模式的重要补充，它包含两个层面：
一是阶段性激励，如果项目达到阶段性目标，平台会在原有分成基础上继续升级，最高封顶1亿元；
二是“播前定级+播后校正”，如果播出效果超出预期，平台不仅补足差额，还会在补足基础上再追加最高2000万元的分成。
值得注意的是，如果项目播出效果未达到预期，平台不会扣钱，这一做法有效解决了制片方对“播后降级”的后顾之忧，可以更专注于内容本身。
A级长剧：从纯采购到保底+分成，分账周期延长。
对于A级长剧，芒果TV引入了“保底+分成”模式，取代了过去的纯采购。如果内容表现良好，分账周期将从原来的180天延长至一年半左右，给予内容方更长的收益周期。这一变化反映出平台对腰部内容的评估标准正在升级，平台愿意用更长的分账周期来分担风险、共享收益。
精品中剧：时长+集数双限定，商业化新模型。
芒果TV今年将加大对精品中剧的投入，并将其视为新的增长点。他们对这类内容的定义是：单集20—35分钟，集数在20集以上，认为这一规格既能保证内容质量，又能更好地搭建商业模型——例如广告植入、会员拉新等商业化手段可以更自然地融入叙事。
在分账模式上，精品中剧的最高保底比例可达85%以上，显示出平台对这一品类的高度重视与资源倾斜。用更灵活的机制吸引优质内容，用更长远的收益绑定合作伙伴，用更精细的运营提升内容价值——这正是芒果TV新政的核心逻辑。
腾讯在线视频影视内容制作部副总经理黄杰阐释平台对精品的定义：“内容力、制作执行力、市场竞争力三力统一”。在这一标准下，腾讯视频将继续坚持“超级头部+垂类精品”布局。
题材方向上，腾讯视频捕捉到观众需求的微妙变化：当前观众更渴望引发共鸣的情绪价值，期待真实的人物命运，偏爱轻松治愈的视角。因此，创作需扎根现实，用创新叙事和多样影像风格，让好故事鲜活抵达观众。
技术维度上，腾讯视频走得更远。平台已成立AI影视表达工作室和智能混合制作部门，推动新技术在全流程落地。平台表示欢迎合作伙伴共同探索AI在特效、场景合成、虚拟角色等领域的应用，以降本增效、拓宽想象空间。
响应广电21条对季播剧的政策鼓励，腾讯视频正以季播形式持续推进《三体》《剑来》等头部IP，同时通过X剧场、萤火单元等年轻化系列内容，满足圈层多元需求。
腾讯视频的IP开发注重“纵向深耕+横向跨界”，即实现内容系列化延续的同时，线上线下联动，挖掘IP价值的多元转化。这一策略体现了平台对IP长期沉淀和立体延展的重视，具备系列化开发潜力的项目将获得更多资源倾斜。
在项目立项与投资判断上，虎鲸文娱集团优象工作室总经理周照中阐释：他们形成了清晰的优先级标准，不先看团队、不纠结非必需细节，而是牢牢抓住两个核心维度：
一是题材本身的市场潜力，要具备差异化价值与受众共鸣，拒绝同质化跟风；
二是系列化开发可行性：要求项目至少具备2—3季的持续开发空间。
虎鲸将系列化作为前置共识，在立项阶段即与主创、合作方明确季播规划。第一季以试水验证为主，一旦获得市场成功，第二季将同步加大资金投入与合作方利润分配，推动内容从单部作品向长效IP升级。
针对行业普遍关注的收益分配问题，虎鲸释放调整信号：盈利项目分润上不封顶，彻底打破此前分润空间有上限的约束，相关激励政策后续将正式公布。
而针对行业反复讨论的剧集篇幅问题，虎鲸明确平台不唯短、不唯长，不把集数作为立项标准，核心考量聚焦三点：叙事是否流畅，能否让观众一口气看完；是否适配系列化开发；是否具备海外联采潜力
综观几大平台2026年的内容策略与政策调整，不难发现一条共同主线：平台正在从采购者转向共创者。
长视频行业的竞争将不再是简单的排播密度之争，而是内容浓度之争、系列化能力之争、机制创新之争。
【文/安吉玛】
↓↓↓
