今年春节档的竞争，和往年相比显得平平无奇。
从《飞驰人生3》到《镖人》，都算不上真正的爆款。
当假期进入尾声，一部姗姗来迟的作品引起了观众的注意。
仅在“两广”地区特供上映，就拿下了豆瓣7.8，位列春节档第一。
随着口碑发酵，很多观众评价，很多年没有如此爆笑的港片。
发行方迅速调整策略，全国公映后，票房迅速破亿。
今天，咱们就来聊聊这部特别的香港喜剧。
《夜王》
《夜王》是《毒舌律师》核心团队时隔3年打造。
导演吴炜伦继续执导，依然由黄子华领衔主演。
还叫上了香港的一代女神郑秀文。
在香港的上映首日，就打破了香港近十年贺岁片的纪录。
两广地区虽然首日排片低迷，却以超高上座率成为单日票房第五。
故事的中心，是港片曾经最爱的场所——夜总会。
尖东，则是香港夜场的聚集地。
在鼎盛时期，夜夜灯火辉煌、纸醉金迷。
谈笑间，指尖就会流走几十万甚至上百万。
但时代变化得很快，新的娱乐场所兴起。
曾经辉煌的夜场也纷纷倒闭，只剩下“东日”仍在苦苦支撑。
东日现在的负责人是欢哥（黄子华 饰）。
他陪着东日二十多年，见证了最好的时代。
也练就了一身八面玲珑、左右逢源的本事。
但他不是传统意义上压榨手下小姐们的黑道大哥。
相反，他很有人情味，对小姐们很是贴心。
他不仅教小姐们业务技巧，更教他们保护自己。
但如今，东日亏损严重，面临着被收购的危机。
欢哥的前妻V姐（郑秀文 饰），成了空降兵，被派来管理东日。
V姐一来就大刀阔斧的改革，要打造一个全新的东日。
对老员工冷酷无情，对前爱欢哥也毫不手软。
搞竞争、搞KPI，业绩排名垫底的要被淘汰。
不仅如此，她还新雇佣了一批年轻员工。
对于工作多年的老员工来说，简直是灭顶之灾。
欢哥和V姐针锋相对，决定以一个月为期比拼业绩。
两人各有自己的逻辑，欢哥坚持“盘活存量小姐”。
加紧给小姐们培训新知识，甚至开始上外语。
而V姐则带着新来的一批外援，势头很猛。
两人打的火热，互不相让。
却不知道在内斗的同时，即将迎来外部的灭顶之灾。
表面上看，这是一个关于夜总会存亡的商战故事。
但其实，它拍的是一个时代的谢幕。
在上世纪八九十年代的香港，夜总会远不只是寻欢作乐的场所。
各国商人到香港谈生意，很多人会选择在夜总会进行。
夜总会的繁荣，见证的是香港经济上行的黄金时代。
但金融风暴后，经济持续低迷，夜总会的生存变得越来越艰难。
2012年，正是这个行业最后的体面。
电影中的欢哥和V姐，代表了时代变迁中，两种不同的选择。
欢哥重情重义，不愿意放弃任何一个跟着自己多年的员工。
而V姐则顺应时代，讲利益、重数据、推崇末位淘汰。
两人之间的冲突，表面是职场管理的理念之争。
但本质上，是传统人情社会与现代资本逻辑的碰撞。
不过影片并没有简单地将V姐塑造成反派。
其实，她同样是资本手中的棋子。
在更大的权力结构里，她的生活同样岌岌可危。
她被资本做局，背上了几千万的负债。
面对共同的敌人，这对昔日冤家从对手变盟友。
带领一群普通人奋起反抗，决心要和资本硬杠到底。
《夜王》上映后，最多的质疑声，是担心在物化消费女性。
但看过电影的观众都知道，片中没有任何让人不适的低俗画面。
女员工和客人同框的镜头，更多的是营造了一种热闹的喜庆氛围。
最大尺度的亲密戏，反而发生在两个男人身上。
更重要的是，影片将夜店“去色情化”。
小姐们上班打卡，换上工装陪聊，只是她们的工作内容。
她们也要完成业绩，要应对难缠的客户，要在职场里生存下去。
这种处理方式，把“小姐”重新拉回到普通社畜的范畴。
下班之后，她们也要和普通牛马一样，面对柴米油盐。
《夜王》在春节档里是特别的存在。
有深度、有高度，也有春节档该有的笑点。
用地道的港式幽默，讲了一个关于情义和坚守的故事。
算是近年来为数不多的香港好电影。
如果你还没看，不妨去影院感受一下这匹春节档黑马的魅力。
