
开年以来,短剧行业最热闹的话题,莫过于Seedance 2.0等AI视频生成工具。这些大模型的迭代升级,带火了AI漫剧赛道。
随着AI漫剧热度的走高,行业内唱衰真人短剧的声音日渐高涨。“AI漫剧将取代真人短剧”的论调持续发酵,导致不少真人短剧从业者陷入信心焦虑,甚至对赛道发展前景产生动摇。
事实果真如此吗?
《独舌短剧》认为:短剧的未来,不在于AI与真人二选一,而是多体裁内容的共同繁荣。
回望中国短剧行业的发展历程,争论一直存在,从“付费还是免费”的讨论到“长短之争”,每一次技术迭代与内容升级,都会出现极端的声音。它们往往源于焦虑引发的情绪波动,而非对行业现状的理性认知。
伴随着这些争论,短剧行业从最初的野蛮生长到规范化监管,如今正朝着精品化的方向迈进。有争论不可怕,可怕的是被情绪裹挟而看不清行业发展的真正方向。
先看两者的用户画像。
根据DataEye发布的《2025微短剧年度报告》,短剧的男性用户占比约48%,女性用户占比约52%。女性是短剧的主力受众。

AI漫剧的核心受众,则是男性群体。从DataEye《2025漫剧年度报告》对漫剧剧名词频的分析来看,“重生、穿越、逆袭、无敌”等词是高频词汇,这和男频短剧的受众喜好高度重合。
二者的受众画像有着极其显著的差异,几乎不存在重叠竞争。值得注意的是,2025年短剧用户的性别结构开始趋于平衡,其受众覆盖正在打破性别壁垒,对男性用户群体的吸引力逐渐增强。这说明随着AI漫剧的崛起,真人短剧的男性观众占比反而上升了。

再看题材差异。
AI漫剧中修仙升级、西游改编、吞噬逆袭等重视效、强刺激的内容比较突出,男性观众偏爱这些题材,同时也是AI技术的优势所在。
真人短剧中排名靠前的内容,则以都市情感、家庭伦理、总裁甜宠、女性成长、现实亲情等内容居多,这类需要细腻的情绪表达,强调真实人际互动的内容,属于真人表演的舒适区。
两种体裁在内容上重合度较低,实现了优势互补。
如果对比真人短剧和AI漫剧两者的热播榜,差异更为直观。前者长期霸榜的多为女频内容,后者上榜的主力基本是男频作品,二者在同一个平台里各自生长,各自拥有稳定的受众群体,根本谈不上谁抢了谁的用户。

更重要的是,短剧行业至今仍处于高速增长的增量市场,远未到争夺存量的阶段。
根据DataEye数据显示,当前国内短剧行业的用户规模已接近7亿,真人短剧和AI漫剧的全年产值达千亿元,其中漫剧市场规模接近200亿元。
DataEye研究院预估2026年真人短剧和AI漫剧的市场规模保守估计将突破1200亿元。20%的同比增长,足以证明短剧行业的蛋糕仍在持续做大,完全不存在“不够分”的情况。
用户与题材的差异,决定了AI漫剧与真人短剧不可能是对立关系,两者的市场表现同样佐证这一判断。
在刚刚结束的春节档,红果短剧平台共有九部剧集预约量突破100万,多部播放量突破千万,其中《昼以继夜》《十八岁太奶奶驾到,重整家族荣耀第四部》(以下简称《太奶奶4》)等四部剧集,播放量突破10亿、热度值突破1亿。
系列化IP成了今年春节档的爆款。目前《太奶奶4》在红果平台的观看量已突破20亿。

现实题材的作品在今年春节档集中涌现。聚焦当代生活的《爱我万岁》关注36岁离婚女性的人生重启。春运题材公路剧《北往》则讲述了两位东北打工者骑摩托返乡的春运故事。

这些涌现出来的爆款说明观众对真人短剧仍有旺盛的需求。真人短剧中对于生活细节的洞察、人与人之间情感的拉扯以及平凡人的善良互助,都是目前AI漫剧无法取代的。
被广泛提及的“AI漫剧几乎零成本”同样也有误区。
AI漫剧确实省去了演员、实景搭建、线下拍摄等费用,但在AI大模型使用、优质内容打磨、精品化创作等方面仍需大量成本投入。另外当前AI工具算力紧张,生成一条高质量的长视频往往要排队很久,时间成本对中小团队来说仍是不可忽视的投入。
对于短剧行业来说,AI的技术红利由全行业共享,不存在对某一赛道单方面利好的情况。AI漫剧的技术迭代,反向推动了AI技术在真人短剧制作中的落地应用,帮助真人短剧实现降本增效。
借助AI 辅助制作,真人短剧可以实现更高的画面质感,大幅缩短制作周期。除了视效制作,AI还可以广泛应用于真人短剧的剧本打磨、分镜设计、后期剪辑、投流素材快速迭代等环节,全方位提升制作效率。

随着短剧行业的精品化升级,无论是AI漫剧还是真人短剧,最终都要拼内容质量,优质剧本、精细打磨的成本投入,是两条赛道都绕不开的必修课。二者面临的行业考验基本一致,根本不存在一方坐享技术红利,另一方被挤压出局的情况。
目前短剧行业正处于内容变革的关键期,一方面是AI技术进步带来的外部冲击,另一方面则是行业精品化的内在要求。在这种情况下市场出现震荡,属于行业自身的正常调整。
抖音集团短剧版权中心近期对漫剧出台了一系列激励措施。
例如为头部漫剧提供2000-30000元/min的保底,单剧保底20万-75万,不设上限;将漫剧分为静态漫、动态漫、2D/3D动画漫剧、AI仿真人剧四大类,实现差异化分账等政策。

围绕真人短剧,平台同样有相应的激励措施。
例如针对头部剧,按累计消费时长实行阶梯奖励,提高头部剧收入;针对系列剧,结合网文IP世界观宏大、短剧生产周期快的特点,打造系列化短剧生态;针对重点品类,像都市、年代、历史、悬疑等题材作品,除额外分成外,还有流量、IP扶持。

这说明平台从没有放弃哪一类体裁,并没有出台向AI漫剧倾斜、限制真人短剧发展的政策导向。这些政策的调整是基于用户体验和市场变化,也是提高行业效率的体现。
对于整个行业来说,真人短剧经过多年的发展,已经形成的成熟产业生态,涌现出一批专业的短剧制作公司和主创团队,从内容策划、拍摄制作到宣传运营都有成熟的流程。这是短剧行业长期发展的核心竞争力,AI漫剧短期内根本无法替代。
当前真人短剧和AI漫剧共同面对的问题,是如何拥抱精品化,持续为用户提供优质内容。整个短剧行业已经走过了“以量取胜”的阶段,观众看腻了千篇一律的作品,正在用脚投票,淘汰那些低质量的内容,行业调整正是市场选择的结果。

面对这样的新形势,焦虑无助于问题的解决。
相关从业者应该思考的是如何通过市场机制发挥自身优势,有效降低创作的门槛,拓宽内容的边界。AI漫剧也好,真人短剧也罢,多体裁共同繁荣,技术与内容双向赋能,才是短剧行业长效发展的核心密码。
各方应在尊重用户需求、考虑成本、适应竞争的基础上,一起为短剧市场的繁荣贡献自己的力量。
唯有如此,才能让短剧行业发展得更健康、更持久。

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