2025年度视频榜 | 韩松落：媒介会变，但“故事不死”

虽然 AI 的繁荣正在消解创作主体的门槛，承载故事的媒介也可是AI生成的虚构内容，但我依然相信“故事不死”。

记者 | 谢无忌

编辑 | 詹腾宇

2026年伊始，又到了新周刊年度视频榜即将发布的时刻。在刚刚过去的2025年，故事落在生活的褶皱深处，我们在“现实之上”寻找时代的坐标。在万象更新的此刻，2025年度视频榜推委、作家、影评人韩松落，讲述了他眼中2025光影中的现实与追问。

2025年的影视行业如果要用一个词来总结，我可能会用“浮沉”二字。纵观2025年，无论是电影票房的表现，还是影视剧行业的整体生态，都呈现出一种从上升趋势转入平台期，并在其间上下波动的状态。

进入2025年，年度现象级的影视作品，除了《哪吒之魔童闹海》这种极少数偶然例证外，似乎很难再见到10多年前如《三生三世十里桃花》或《一代宗师》那样能引发全民共议的作品了。2025年，虽然我走进电影院的次数不多，但口碑佳作基本没落下，其中印象尤为深刻的是《长安的荔枝》。

（图/《长安的荔枝》）

在这个时代，“现实”的存在感正变得越发强烈。哪怕是古偶、仙侠这些看起来与现实主义无关的题材，其内核也必然建立在现实的基础之上，折射出当下的时代情绪。

现实是影视剧不可摆脱的永恒主题，它如同一条中轴线。以往创作者可以偏离这条线很远，拍一些云里雾里的故事，带有某种“余裕”的情感表达，但近几年，这条中轴线的作用和引力在显著增强——无论拍什么样的故事，创作者似乎都无法偏离时代情绪太远，只能在这条线上下几厘米的范围内波动。

在这种引力下，影视剧创作日益显现出“命题作文”的色彩，必须按照大众给出的情绪尺寸和审美尺度去剪裁故事。而这种束缚更多是受到整体环境和时代情绪的深层影响。

徐峥导演的《逆行人生》就是一个典型案例。其票房与口碑的起伏，完全被现实这条中轴线所左右。当时一种颇具代表性的评价是：“怎么能让有钱人来演快递员？”这反映出大众对是否贴近“现实”的包容度正在降低，或者说，观众对还原现实真实度的要求已近乎严苛。

（图/《逆行人生》）

当代观众在影视消费观上呈现出前所未有的审慎。大家对金钱和时间的支出都非常计较，这种需求侧的压缩反向作用于供给侧，加剧了作品的同质化——为了降低风险，故事更容易被修剪成大众最习惯、最喜欢的模样。

更深层的变化在于情感内核。我观察到，无论是文学还是影视剧，大众的情感审美正在变得日益“清淡”与“疏离”。以前的作品审美更强调“大、强、深、重”，就像《泰坦尼克号》式的爱情，爱得撕心裂肺、死去活来；现在的作品审美，转向“小、虚、弱、轻（白）”，情感表达往往有所保留，显得克制、拘谨且疏离。这种趋势不仅限于国内影视作品，在好莱坞及日韩影视作品中也同样明显。