在观众心中，马丽是在春晚舞台上带来无数欢笑的喜剧演员。
是中国影史首个票房破200亿的女演员。
也是第37届百花奖的影后。
然而，虽然她的国民度很高，可是众多影视作品中，她多以配角的身份出现。
尽管表演精彩，却始终未能有一部真正以她为绝对核心的“大女主”作品。
如今这一局面终于被打破，她的首部大女主电影正式亮相。
这部电影拿下了同期票房冠军，但是观众的评价却与票房背道而驰。
今天咱们就来聊聊马丽的转型之作。
《水饺皇后》
电影在上映之前，观众的期待值非常高。
导演刘伟强，曾执导过《无间道》《重庆森林》等经典电影。
影片的卡司配置也堪称亮眼，除了百花影后马丽，还有华表影后惠英红。
再加上朱亚文、薛凯琪等知名演员友情出演，确实吸引眼球。
观众们也期待着看到马丽突破以往的喜剧框架，诠释一个传奇的女性故事。
这部电影的原型，是湾仔码头创始人，臧健和女士。
故事的时代背景，是正处在巨大变革中的上世纪末香港。
这样一个原型经历丰富、与时代发展共振的故事。
怎么看，都是一个稳赢的剧本。
然而成片的质量，却是一摊无聊的流水账。
上世纪七十年代，青岛姑娘臧健和（马丽 饰）的丈夫离开妻女，在外另组家庭。
臧健和不愿意委曲求全，决定独自带着两个女儿，留在香港生活。
初到香港，不会说粤语，没有认识的人，完全从零开始。
为了养活自己和女儿，她什么脏活累活都干。
但过度的劳累让她身体严重透支，她一度想要自杀。
幸好，女儿的爱和糖水伯的善意让她重新振作起来。
臧健和置办好摆摊的行头，开始在湾仔码头卖水饺。
但是水饺这种外来食物，香港人并不感兴趣。
每天包好的水饺，只能一次次倒进垃圾桶。
房东红姐深夜煮了一碗面，用自己的经历宽慰她。
在红姐的鼓励下，臧健和重新振作，她的水饺摊也开始有了起色。
臧健和的坚韧吸引了警察华哥（朱亚文 饰）。
不但处处帮忙，还想带着她和女儿移民加拿大。
不过臧建和不再把未来压在男人的良心上。
她有了新的目标，让全香港人都吃到她的水饺。
臧健和女士的真实经历本身就拥有打动人心的力量。
马丽也凭借此片实现了演技上的转型与突破。
虽然剧本没有给她提供足够的表现空间。
但她努力通过细微的表情和动作来赋予角色更多内涵。
从成片来看，马丽的表演确实十分生活化。
她用真诚的表演去贴近角色，贡献了不少动人的片段。
不过，这部电影的问题也很明显。
主角陷入绝境，好心人从天而降。
这样的套路在片中反复上演，几乎成了推动剧情发展的唯一动力。
糖水伯偷偷垫钱、红姐嘴硬心软、警察华哥屡次相助。
甚至黑帮老大都因想起了自己的妈妈，感动到转变立场。
这些角色的出现虽然在一定程度上展现了市井温情和底层互助。
但导演的处理方式过于简单直接。
配角在主角需要帮助时及时出现，任务完成后又迅速退场。
他们缺乏自己的生命轨迹和动机逻辑，仅仅是为了成全主角的成功而存在。
更遗憾的是，这些角色之间的互动显得松散而缺乏关联。
观众看不到情感的自然流动，只能看到功能性的剧情推进。
这种处理方式不仅削弱了故事的感染力，也让人物形象显得单薄而刻板。
影片的故事背景设定在上世纪末的香港，这是一个充满了历史机遇与变革的时代。
涵盖了改革开放初期的商业浪潮、香港回归祖国等重要时间节点。
臧健和的水饺事业，正是在这样的时代洪流中逐步发展壮大的。
电影在视觉层面一定程度上还原了时代风貌。
镜头扫过香港街头的市井烟火气，勾勒出当时的社会氛围。
然而，影片对时代背景的利用不够充分。
它更多是作为一个模糊的布景存在，没有更紧密地与臧健和的创业历程结合起来。
我们看不到时代浪潮如何推动着她的水饺事业。
也看不清她的成功，与香港特定的经济文化环境之间的关系。
未能展现时代如何塑造人物，以及人物又如何回应和影响时代。
故事因此缺乏了一种应有的历史厚重感和必然性。
不得不说《水饺皇后》是一部难以直接给出评价的影片。
故事本身非常传奇，但被讲述得实在有些单薄，看不到深度。
影片似乎什么元素都想塞进去，结果什么都没讲好。
它本可以成为一部深刻的女性创业史诗，却止步于表面化的叙事，不得不说是巨大的遗憾。
